no puedo poner, esto me dice que error ...y como sigo sin enterarme de lo de IMAGESHACK!!!!!!
así que pon tú o que ponga alguien ;-)
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Moderadores: Ultimo Mohicano, Emecé
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egoskor
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#383
Toyatontao!
Claaaro, James Whistler.
Fantástico.
El primero puede ser "The girl in white" y el segundo que has puesto "Arrangement in black and white"
Permiteme que ponga otro de él que me encanta desde siempre:
Saludos
Claaaro, James Whistler.
Fantástico.
El primero puede ser "The girl in white" y el segundo que has puesto "Arrangement in black and white"
Permiteme que ponga otro de él que me encanta desde siempre:
Saludos
Socio Mutua motera nº 9792
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Cheri
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#385
Autorretrato como novio
Titulo: Autorretrato como novio, 1493
Autor: Alberto Durero
Museo: Museo Nacional del Louvre
Caracteristicas: Oleo sobre tabla 56,5 x 44,5 cm.
Estilo: Pintura Flamenca ;-)
Titulo: Autorretrato como novio, 1493
Autor: Alberto Durero
Museo: Museo Nacional del Louvre
Caracteristicas: Oleo sobre tabla 56,5 x 44,5 cm.
Estilo: Pintura Flamenca ;-)
La vida te enseña quién sí, quién no y quién nunca.
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Kernow
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#394
El caso es que lo conozco, sé que he estado delante de él, pero no acierto a recordar. Tras un día de órdago las neuronas están en huelga.la cheri escribió:Pistilla ...bueno Pistón este cuadro se encuentra en el museo del Prado ;-)
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speed285
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#397
Francisco Pradilla, La obra se llama "Juana la Loca" 1877 óleo s/ lienzo 340X500 cm. Es un pintor del S XIX y está expuesta en el museo del Prado.
Cuadro por excelencia del género histórico en España. Se trata de la evocación del viaje que hace doña Juana desde la Cartuja de Miraflores a Granada acompañando el cadáver de su esposo Felipe el Hermoso. Según la crónica de P. Mártir de Anglería, la comitiva estaba compuesta por eclesiásticos, nobles y caballeros, y en una de las jornadas, de Torquemada a Hornillos, "mandó la reina colocar el féretro en un convento que creyó ser de frailes, mas como luego supiese que era de monjas, se mostró horrorizada y al punto mandó que lo sacaran de allí y le llevaran al campo. Allí hizo permanecer toda la comitiva al intemperie, sufriendo el riguroso frio de la estación". Pradilla recoge este momento, reflejando el drama amoroso, los detalles de la comitiva y la riqueza del paisaje invernal castellano.
Cuadro por excelencia del género histórico en España. Se trata de la evocación del viaje que hace doña Juana desde la Cartuja de Miraflores a Granada acompañando el cadáver de su esposo Felipe el Hermoso. Según la crónica de P. Mártir de Anglería, la comitiva estaba compuesta por eclesiásticos, nobles y caballeros, y en una de las jornadas, de Torquemada a Hornillos, "mandó la reina colocar el féretro en un convento que creyó ser de frailes, mas como luego supiese que era de monjas, se mostró horrorizada y al punto mandó que lo sacaran de allí y le llevaran al campo. Allí hizo permanecer toda la comitiva al intemperie, sufriendo el riguroso frio de la estación". Pradilla recoge este momento, reflejando el drama amoroso, los detalles de la comitiva y la riqueza del paisaje invernal castellano.
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speed285
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#399
Gracias Egoskor, la verdad es que no he tirao de google, sino que lo he averiguado de los mismo detalles del cuadro, por ejemplo el águila bicéfala del manto que cubre el féretro es de la casa de los "Austrias", pensé que era una pintura barroca tardía, pero en realidad era neoclásica (ahí fallé) pero si acerté en la nacionalidad del autor, por el tema que trató. Viendo el cuadro supuse que era el entierro de Felipe el Hermoso con Juana la Loca a sus piés. Busqué la biografía de Juana la Loca y ahí estaba el cuadro, pero no estaba el autor. Entonces si que googleé un rato para dar con el autor.
Bueno después de la explicación va mi propuesta...
es muy sencillo.
Un saludo!!!
Bueno después de la explicación va mi propuesta...
es muy sencillo.
Un saludo!!!
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Cheri
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#400
Jardin de flores de Gustav Klimt ;-)
(14 de julio de 1862 - 6 de febrero de 1918) fue un pintor simbolista austríaco y uno de los miembros más prominentes del movimiento Art Nouveau de Viena.
Gustav Klimt nació en Baumgarten, cerca de Viena, Austria. Fue educado en la Escuela de Artes y Oficios de Viena entre los años 1879 y 1883, donde aprendió a trabajar las técnicas de las artes decorativas. Klimt también fue un miembro honorario de las universidades de Múnich y Viena.
Sus mayores trabajos incluyen pinturas, murales, bocetos y otros objetos de arte, muchos de los cuales están en exposición en Viena. Fue el líder fundador de la Wiener Sezession (Secesión de Viena) y de su periódico "Ver Sacrum". Klimt es conocido por el uso de oro en las pinturas.
Klimt también es famoso por representar mujeres desnudas en sus pinturas, siguiendo el criterio del art nouveau, ilustrándolas etéreas y seguras, casi como sirenas rodeadas de flores y oro. A veces, jugaban el papel de arpías. Sus modelos, eran generalmente mujeres que pertenecían a la burguesía vienesa, pero también tenía un séquito de mujeres prostitutas o de vida humilde que le servían de musas. El tema que trata en la mayoría sus cuadros es la sexualidad femenina y el equilibrio con la masculinidad. Tiene pues, influencias neoplatónicas.
En ese mundo femenino, Klimt recorre el ciclo de la vida en todas sus etapas : procreación, gestación, infantes, juventud y vejez, salud y hermosura, enfermedad y muerte.
Gustav Klimt murió en Viena a causa de un derrame, unos meses antes del colapso del Imperio Austrohúngaro, y fue enterrado en el cementerio vienés de Hietzing, donde sigue hoy. Un número considerable de sus obras fue confiscado por la dictadura nazi. Al avance de las tropas enemigas, y al ver que sus obras se convertirían en botín de guerra, decidieron, por desgracia, quemar el castillo donde estas permanecían confiscadas.
En junio de 2006 una de sus pinturas, el retrato de Adele Bloch-Bauer, se convirtió en la pintura más cara de la historia, al venderse por 135 millones de dólares.
(14 de julio de 1862 - 6 de febrero de 1918) fue un pintor simbolista austríaco y uno de los miembros más prominentes del movimiento Art Nouveau de Viena.
Gustav Klimt nació en Baumgarten, cerca de Viena, Austria. Fue educado en la Escuela de Artes y Oficios de Viena entre los años 1879 y 1883, donde aprendió a trabajar las técnicas de las artes decorativas. Klimt también fue un miembro honorario de las universidades de Múnich y Viena.
Sus mayores trabajos incluyen pinturas, murales, bocetos y otros objetos de arte, muchos de los cuales están en exposición en Viena. Fue el líder fundador de la Wiener Sezession (Secesión de Viena) y de su periódico "Ver Sacrum". Klimt es conocido por el uso de oro en las pinturas.
Klimt también es famoso por representar mujeres desnudas en sus pinturas, siguiendo el criterio del art nouveau, ilustrándolas etéreas y seguras, casi como sirenas rodeadas de flores y oro. A veces, jugaban el papel de arpías. Sus modelos, eran generalmente mujeres que pertenecían a la burguesía vienesa, pero también tenía un séquito de mujeres prostitutas o de vida humilde que le servían de musas. El tema que trata en la mayoría sus cuadros es la sexualidad femenina y el equilibrio con la masculinidad. Tiene pues, influencias neoplatónicas.
En ese mundo femenino, Klimt recorre el ciclo de la vida en todas sus etapas : procreación, gestación, infantes, juventud y vejez, salud y hermosura, enfermedad y muerte.
Gustav Klimt murió en Viena a causa de un derrame, unos meses antes del colapso del Imperio Austrohúngaro, y fue enterrado en el cementerio vienés de Hietzing, donde sigue hoy. Un número considerable de sus obras fue confiscado por la dictadura nazi. Al avance de las tropas enemigas, y al ver que sus obras se convertirían en botín de guerra, decidieron, por desgracia, quemar el castillo donde estas permanecían confiscadas.
En junio de 2006 una de sus pinturas, el retrato de Adele Bloch-Bauer, se convirtió en la pintura más cara de la historia, al venderse por 135 millones de dólares.
La vida te enseña quién sí, quién no y quién nunca.